本文剖析一下自80年代冯大中崭露头角以后，几十年时刻无人能正在画虎这个题材上出其右的来由。

　　自近代以后，西风东渐，画虎这个陈旧而冷门的题材取得了长足的发达。日本有圆山应举等将表相描写得惟妙惟肖而又统筹凿凿的造型，后面此种气魄日本画坛再无超越，而这正在必定水准上也预演了中国二十世纪将要走的道。

　　近代画虎大师首推张善孖，他以瞻仰真虎切入，极大地改革了昔人凭观念画虎的套道模板，所绘老虎活灵敏现愤怒全体。当然，当初他养的是幼老虎，以是他笔下之虎手脚雄壮，肉体圆润，虽长牙舞爪仍颇具幼态。

　　津门刘奎龄刘继卣父子受西画水彩素描影响超越，造型苛谨，布局凿凿，开创散锋丝毛技法，画法轻松而质感分明。

　　到冯大中这个时间，动物园曾经成了都市标配，瞻仰老虎的要求史无前例，老虎的一齐细节可能被细巧入微地瞻仰捉拿。

　　近代走兽及人物画的发达趋向，便是将造型和细节不息推到极致。而冯大中正在细节上，能做到对老虎每一根毛发都不放过。可是正在造型上，非科班身世的冯大中塑造才气有天禀的亏空，然而他极其奇妙地行使对古代绘画的会意取长补短超越。

　　他同步将老虎和后台山川推向写实，无论虎仍然景都比昔人更“真”。可是这种“真”，并不是正在写实的道道上直接对标古典油画或者照片，而是正在和照片有必定间隔的地方实时停下这是我以为冯大中画虎最聪敏的地方而且通过淡化的颜色、从头机闭的条纹、脸谱化的五官、朴拙的造型等成心或被迫地仍旧着这种间隔，而这种间隔之间，让绘画的玩味性和画家的性情气魄充实地孕育。

　　正在冯大中之后，细节的极致就没有不绝饱动的空间了，厥后者要念不反复昔人，就只可将造型进一步打磨，进一步写实。

　　而巨额中国画家，对写实的看法就停止正在像照片上，以是不少有离间心灵的画家完全一头撞向照片，乃至画味、意境、性情尽失，撞得头破血流还不自知。剩下的要么敦朴做冯大中的徒弟，要么退回昔人的造型和兴趣超越，不绝原地轮回，总之找不出一条新道来，也就无人能出冯大中其右。

　　本来纵观中国画虎的汗青，几千年没有一条发达的脉络，继续都是原地打转，本日保存的非物质文明遗产民间虎头帽虎头鞋，其造型上面还能看到几千年前良渚或殷商两大源流的元素。唯独近代一百年，引入西方绘画后，走兽包罗人物才有了一个看起来连贯但本色并非提高的线性脉络从中国的古代走向西方的古代。而这条脉络很疾便被穷尽，于是乎巨额的人物画家或者花鸟画家（本来便是何家英、冯大中等人的徒弟）堵正在这条脉络的终点，自我反复，至亲孳生，乃至画坛仪表老生常谈，枯槁蹩脚，像是一群被堵正在逃生通道出口的幼耗子平常不知所终，无处可去。冯大中的虎何以无法被超越？